Interpretation

短评集

《黑牢城》

有道是“史家寥数笔,人间几度秋”,可于小说家而言,几许史笔所勾勒的面貌别有洞天。推动故事前进的核心动力之一织田从未正面出现过,黑云压城城欲摧的气氛却亦片刻未曾远离,孤城内平而复起的细微矛盾,正暗合了波谲云诡的天下棋局;千代保语调轻柔,每句控诉里却都仿佛带着血泪。推理源于悲剧的发生,而历史正是悲剧的引导者,基于此,情境与情节和谐交融。选择村重作为主角与其出家归隐茶道的结局关系甚密,而另一主角官兵卫的选取,大概看重更多的是半卫兵吧。“攻守之势异也”的两层结构,浪潮裹挟宿命般的无奈与在大势下人物的挣扎与诘问的表现,都极为精妙,最喜欢的是历史断片的细节处理,隐于简明交代的归宿下的,是道不尽的叹息。

本作对历史材料的处理有许多妙处,一度打算为本作写一篇长文分析,可惜最终未能完成。

《艺术的故事》

勿抱着速读的态度阅读本书,否则会读得很辛苦且不能最舒适地领略乐趣。/无论是写作态度和技巧,材料选取和内容呈现,文字背后海纳百川的见识,书的装帧与排版,都好得让人落泪。艺术的发展也是发现问题与解决问题的二重奏,可大概再也没有一本书能把这个“传统不断迂回,不断改变的故事”诠释地这般详实有趣了。从本书中可以直观感受到,基督教和欧洲艺术究竟是以多么密切而复杂的关系纠缠在一起的,对同一主题的演绎究竟可以有多么多样和丰富。作者真正做到了对欧洲各个地区的艺术及发展尽可能细致的介绍,这绝非有意克制偏好就能呈现,必是源于发乎本心的对艺术的虔诚与敬畏。“我依然深信,我们能够识别艺术造诣,而这种识别能力与我们个人的好恶没什么关系。”艺术,因这份信念,因拥有这样信念的人而伟大。此外,历史纬度下艺术观的演变亦值深研。

《我们的父辈》

鲜血淋漓。对战争认识最浅者被同胞射杀,死于无力;认识最深者自绝于敌手,死于无意。生者的心也许也都一并去了,但还有共敬逝者一杯的余力,未尝不是一种藉慰。

A

《悠久之翼第二季》

过犹不及,为了演出近乎彻底地抛弃故事与人物,为了保持某种统一感再三使用夸张手法,都令人皱眉。不难感受到,演出本身的情绪置换了人物内蕴的情绪。当然,情感想象力确实在某些方面达到了极限,对塔罗牌与地面上的眼睛印象深刻,ep10op末尾插入是神来之笔。

《三月的狮子第二季》

很喜欢末集的apart,也许这才是全篇最真诚,最自然,最有才气的表达。

很难说羽海野和新房到底是互相成就还是互相掣肘,重看之后懒得分辨,剧本和演出的结合究竟是削弱了我的不满,还是我不满的主因。羽海野满满细腻和温柔的代价是天真和浅薄,欺凌篇可能日向的怒吼是唯一的光,棋匠篇价值观对立下说教感刺耳亦刺心,更为致命的是,外部观测所撷取的独白,会因臆想的成分太多而在浪漫化的过程中失力。新房的调度风格强势,缓解了展开中的沉闷,关键处亦渲染十足,但整体而言有许多断裂与不合时宜,屡屡出戏。话说都不敢粉碎原作,拿什么和真正的演出片如ef两季比魄力?

《琉璃的宝石》

非常好奇那位从未出现在实验室的三号成员是何许人物,感觉是个胜过我的超级大混子…观看中屡屡想到《六之宫公主》——少女在有着如海胸襟的前辈毫无俯视之姿的体贴引导下,一点一点地开拓着世界,这样的过程之于观者本就是一种幸福。把找寻蓝宝石的过程作为主线融入了琉璃精神世界的延展,却编织地不着痕迹,于是,在探索的终点献上了巨大的惊艳与浓郁的醍醐。末集从意想不到的方式给出的解答,彰显七分浪漫,溢满十分温柔。科研是需要推理的——既非天花乱坠的脑洞,亦非套环不止的长链,而是大量知识、线索、与经验综合下的猜测,就这点而言,本作的表现非常真诚。诚然白璧并非无暇,单集结构同质化,每集结尾过于理想使得整体失真味重,科普与情节的推进有些方凿圆枘以及多次点题世界在所求之物中略显刻意,身体的卖法也不够典雅,但看的第一部25年产作品,打消了我对自己的审美已与当下日本tv动画脱节的疑虑。

《GIRLS BAND CRY》

以“我没有错”立意,故仁菜的行事风格始终如一是一件符合剧本逻辑的事情,她就是不该“成长”,可抛开她到底有没有错的价值判断不谈,贯彻自身的意志显而易见地依赖周围几无条件的包容——坚持“正确”的代价如此昂贵,这多少是对立意的反讽。许多矛盾的轻拿轻放也正是源于此困境——若将一切都毫无遮掩地摆到台面上,只会寸步难行。但我非常激赏仁菜表达的姿态——随心所欲地对包括自己在内的全部竖起小指,这真的太摇滚了不是吗?

《游戏王5DS》

第一部一集不落的破百tv/特效常见趣(如流汗的盖尔),场景超时髦。失去高桥尽显各种无能,第三季尤其决斗构成一言难尽。游星大多时候作为热血少年漫男主几近完美,但我并不憧憬他,而只想找个这样的大哥罩我,然后自己就能放心躺了~团战对牵绊的诠释美妙绝伦,过程张弛有度,燃巧十足,丰富多变,可谓精彩纷呈,但我对后期过量的说明非常不满,把前期干练的气质丢地一干二净。观后想买一套永火实体,决斗时把所有卡一甩双手插兜,俨然是装逼王的风采。然而,不飙车打什么牌?飙车了插锤子兜?另:再大的事都能交由决斗且不会被结果背叛,5ds的世界,公平地让人羡慕。最后一定是接吻啦,谁不同意就打烂ta的狗头!

《数码宝贝驯兽师之王》

基尔兽后期怎么变小了…奶声奶气地相当可爱,但感觉没有跳出亚古兽的窠臼。妖狐兽进化全程非3d是性别歧视啊喂!我一直不喜欢小中千昭,卖弄世界观不遗余力却弃情节如敝履的态度完全是站在了我的故事观的对立面,但本作的情感恰如其分地出彩——直白纯真的少年感,和那种辨识度极高的,凸显于少年时期的曲折与朦胧。之于本作最重要的永远都是,创作出了大耳兽这个绝世萌物,它!实!在!是!太!萌!了!啊!还是从头萌到尾的那种。

《攻壳机动队SSS》

故事的结构和叙事都有些问题,抛出关键信息的方式很不友好,如果用一句比喻说明的话,那就是攻壳不能没有副线,就像西方不能没有耶路撒冷(笑)。在保留答案的情况下以提问彰显主题:加入体制是更好的践行正义的方式吗?是的话要如何行动呢?灵与肉的思考是贯穿三部曲的要点,塔奇克马一回归作战便感慨,“使用物理身体疾驰时的爽快感,果然不一样啊”。在一个彻底电子化的世界,个体还会感知到在土地和数据上驰行的区别吗?还能定位Ghost吗?

《攻壳机动队GIG》

每话标题起的真有水平。

让头号追求者兼异性密友去详细为敌人说明自己的初恋情人有多么杰出,素子你这干的是人事吗…gig的单元剧与主线之间的联系比sac紧密,但故事构成有明显的质量差距,原因在于,脚本兜售私货的意愿太过强烈,以致从故事先行变成了价值先行,设计了不少解说桥段,全片笼罩于浓郁而生涩的政治气息中。一个典型的例子是,ep6为了凸显政治黑暗,刻意而低级地制造了死亡。前作中的那股醉意也就此消失。

不过有三处各自扳回了一城:一是ep11,心中的系列第一神回;二是配乐,《I do》的感染力和插入时机都无懈可击;三是结局,塔奇克马的牺牲带来了逆转,后者无疑是主创人员们的社会理想,而前者,是他们对现实政治的悲观预测。另值一提的是,gig对9课的看法也比sac来得冰冷和尖锐:独立性下降;更多面不改色的杀戮;被合田毫不客气地指出和利用软肋。

《攻壳机动队无罪》

一直不知道怎么评价《无罪》,直到辽太郎公的书给了我灵感。如果说绝代名伶,是秀吉之于战国,那么,亦是《无罪》之于动画。比起它在思想上的探索与讨论,其气质更夺人心魄,这样的自恋,自我玩味与沉醉,无论当不当得起前无古人后无来者的评价,都足以把自身的烙印刻进我感受的最深处了。话说这粤语飚地不标准啊,语速太快,配合字幕还有好多听不出来……

《冰海战记第二季》

有对前作的回应,回应地怎么样就见仁见智了。正如很多集总喜欢断在关键的地方一般,本作整体呈现出的气质就是非常拧巴,拧巴的不是其勾勒的故事,而是其叙述的姿态。用更直白的话讲就是:无聊,我要看托尔芬大战托鲁克尔。

《凉宫春日的消失》

我很难毫无保留地喜欢消失,它篇幅过长,叙事上冗余太多,但它真的很虐,很虐。阿虚的选择非常残酷,其选择的结果,拒绝了长门作为一个独立人格,“和羞走,倚门回首,却把青梅嗅”的情感表达但话说回来,把这重担尽付阿虚一人的长门,也很狡猾。我想,长门如此轰动所求也不过是一次心绪的吐露,若非怀着接受如故的心情,又岂会以“ready”作结。毕竟,少女的身影在少年的眼眸里倒映了无数次,但其实,那都是少女的目光。

《乐园追放》

概念意识极佳,对自由与社会在价值层面上都作出了丰富的诠释。对人类的定义未见前瞻性,但在阿法狗尚未出世的年代便展现出如此的包容性,可谓扔掉了大部分矜持。当然,世界观空有外壳且各方从未在观念层面上真正交锋过,这使得无法在作中挖掘出有力的探讨,但一边废土一边机械,哪怕停留在视觉层面不也挺带感的吗?结尾揭示了开篇安吉拉选择的姿态的深远意蕴——最终凝望大地并决定陪伴在此的少女,美妙到了极致。

《百变之星》

矛盾与台词很拙劣,构成与人物很死板,这些尚在其次,真正让我深恶痛绝的,是本作所传递的价值观——你必须毫不迟疑地吞咽一路所遭遇的所有苦难,笃信忍耐和努力可以跨过一切不合情理,从而实现顶点之梦。抱怨、质疑与退缩,皆是弱者所为。代入蕾拉、莱昂和卡洛斯,可用尼采的主人道德,可代入空除了斯德哥尔摩式的心灵鸡汤外还有什么?受到猛烈抨击的职场文化包裹了一层舞台的甜衣后,便成了励志的动曲,没有比这更讽刺的事情了。

《EVA终》

从情节上看,这是先用50分钟讲了其实中式地不能再中式的过日子哲学,再用双倍时长说明它值得守护的故事;从人物上看,这是封闭内心的少年最终将两个世界合而为一,扔掉了作为纽带的机甲的传记。这名为“和解”的内核无趣吗?平庸吗?倒退吗?也许吧,但有一个很重要的特质eva从未丢弃,一种撕裂一切,扭曲一切,毁灭一切的欲望,哪怕是最后的“和解”,也需要这样一个欲望仪式才能到来。有这样的欲望,eva就是独特的。

《春宵苦短、少女前进吧!》

有好友觉得是森见限制了汤浅,我觉得倒不如说是汤浅不接受森见,于是把其描绘的情绪改造成了狂欢。本作表现上烟火气十足,用于表现的情节本身却不见烟火,原因与其说是作者对奇诡的情有独钟,不如说是用孤独的底色框人事的结果使然。书中四季变成片中一夜,或许是因为汤浅也是结构主义者吧——只想要这份共时性,李白与少女时间流逝上的迥异或许是最好的佐证。

《来自风平浪静的明天》

有些地方太黏稠了,仅ep末便可见一斑。将心中的情绪视作,乃至凌驾于整个世界,或许正是冈妈作者性最突出的地方,也满满地闪烁着她的任性与迷人。很多作品对感情的诘问往往都是物是人非、沧海桑田式的,但想想芽衣,想想玛奇亚会发现,在冈妈这里,少女不变的姿态,将变换的时空都嵌成了背景,而只紧追心绪的流淌。←(动画看了一大半之后换着沉迷别的东西去了几十天后才终于补完,前面的都是瞎编的)

《朝花夕誓》

“经纱是那流逝的光阴,四季逡巡,尽染层云; 纬纱是这人世的浮沉,举步踏堙,荡漾心灵。”

有莫名其妙的展开转换和不明就里的一堆问题,可呈现的内容却是如此的美丽,伏线的回收和意象的渲染都令人惊叹。电影的主题绝非母爱,如果硬要用一个词来概括,我会选择离别。

《白箱》

太喜欢太喜欢,太多的地方忍俊不禁,太多的地方泪流不止,太多的地方想提笔描绘却恨语言不及。无关普识,无关理想,白箱就是一个世界,全部的意义,就在创作过程里。喵森眼里那束光,就是我的灵魂之光。

ep23是唯二动画里完全不想也不能抑制情感的单集,大道至简,厚积薄发,完美凝聚了日本动画演出里的两个重要智慧。

《奇巧计程车》

光论剧本的话,较之《两杆大烟枪》路线有余缺乏了想象倾泻的肆意感,较之《看不见的客人》又工整不足丧失了抽丝剥茧的爽快感,不仅仅盛名在外的《dn》和《重咲》比它强,名岂剧本著的《冰菓》亦是。不过故事讲得确实不错,制作团队多线叙事的基本功很扎实,末集飞跃的镜头堪称惊艳,充分表现出了才气与热情。

《无职转生第一季》

Part1.异世界+转生构造出了一种充分的“生活在别处”,公路片的演绎方式+田园环境赋予了许多新鲜而多彩的生活样貌,结合起来是生存的喜悦,制作的精致让这份喜悦变得饱满,主角身上时间流逝的随意性又表现出了一层对生命的肯定。而我的隐忧在于,后期还是出现了一些跳不出窠臼(异世界的任务驱动)的倾向,倘若真如此发展,便是只见别处不见生活了。至于本作表现出的伦理学兴趣和这方面让人不敢恭维的品味,我不想思考潜在的辩护理由。

Part2.前世的模样是用来接任务的,但这一形象的反复出现,恰恰凸显了“别处”。虽有任务但不多驱动,继续着圣地巡礼,使得生活感依旧。演出对此理念的表现更加突出:基斯的出场,父子的偶遇,手办的心得,都是在紧张局面下爆发了强烈的滑稽感,以反差品醍醐。不想强行将叙事的多视角解释成这一主题的加强,但应该多少能感受到一种“生态”的营造与其对“主线”的冲淡。
PS:1.我拥护创作自由,但只能自曝下作的桥段还是建议少一点。
2.我烦透了围绕成长的争论不休,冒个险为什么非得成长呢?

C

《少女终末旅行》

可爱的笔触、干净的分镜、简洁的对白、“没头脑和不高兴”。小千的慎思与小尤的本能呈现出照射所遇文明的棱镜平衡的两面,一面折射出敬畏,一面折射出尔尔。完全的废墟让两人处在一个令人羡慕的立场——没有任何建设的期待,可以肆意破坏而无需顾忌后果。作者把视角控制地极其自然——始终是不带有任何审视意图的天真目光:单纯而不乏灵性,敏锐却绝不蔓延。故事的结构工整到刻板——一卷一层,递进的相逢:环游记录员、留守残迹的研究者、坚持职责的机器人、会长大的人造除热生物、灯塔中守望文明的智能投影,在告别中向上;却于结尾涌现神来之笔——终点迎来的永别,是“本来无一物”的自己。

《竹光侍》

一部尽显语言之贫乏的绝品。本作带给我的阅读体验是一种永恒的惊异:明明情节编排有着处处可见的随意,却将不间断投入的引力完整地维持了下来。这并非一瞥夺神的画技和风格就足以说明的,松本大洋在本作中所用的叙事和分镜技巧有太多值得琢磨和品鉴的奥秘,如对漫画而言罕见神奇之至的,对声音的重视更胜言语。当然,永福一成的功劳绝对不容忽视,其为故事赋予的禅意令我无比着迷。

《少爷的时代》

1.或许是传主的材料太多,感觉到了裁剪上的游刃有余。因缘相聚并相伴的人们被时代之风吹散,迎来各自的结局,徒留岁月的叹息。意气风发的太田如愿来到了自己愤恨良久的终极敌人面前,而后折翼于老谋深算——朝气便是这般,被因更多时间而成功驭风者吞没。

2.四层交响乐:漫画家创作的故事,漫画里森鸥外述于石川的回忆,森鸥外的相关真实经历,与他将之付诸笔端的《舞姬》。多义缠复至此,可谓妙极矣。故事的安排亦在丰富中把握了精巧——命运线的交织将密切交往的彼此的人生扰乱,尔弃如敝屣,吾求之不得,无人得意。有一处颇为讽刺,弟弟与妹夫作为局外人在短暂的接触中同被折服,中心者却在逃避中滑向了彻底的否定。从明治四十二年的一场葬礼切入,最终定格于二十一年前的背影,幕落满是余味——是时代的幻梦,也是挽歌。

3.读着像坐牢,怎能如此乏味。通篇缺乏叙事线索,明明主角是石川但会毫无铺垫地跳向不相干者再毫无征兆地跳回来,或许这就是明治中期,时代的迷茫与混乱的表达?本篇的素材改编成小说也难觅趣味,阅读感受大概会和读实录一样吧……

4.大量记录式的文句在漫画这一体裁中显得方凿圆枘,这本亦有叙事散乱之感。相较于在渲染,在编织,意将来自后世的评判与叹息寄于文字的关川夏央,谷口治郎远更为克制,似乎他画出的情绪,就是彼时人物内蕴的情绪,读者难以从中窥见来自创作者的感情。这份克制赋予了历史事件庄严感,却也减损了故事上的趣味。

5.篇目之间的一部分串联刻意而缺乏醍醐味。对国家未来的迷茫和关切贯彻全作,但讽刺的是,作为所思所见载体的文人,从来都不是走向的主宰者。
“缥缈而空旷。”
“那么你觉得凄凉吗?” “我觉得好凄凉啊。”
技法乃5篇之最,虚实转换已不见痕迹。漱石和啄木的象征意味浓厚,可惜我身心皆不属于明治代入共情皆难。作者扔掉了作为记录者所有的矜持,品评作中人的情绪复杂压抑,咀嚼不尽。结尾的抒情意料之中却不失魅力,这便是所谓的大巧不工吧。精诚合作十二载后,两位作者分道扬镳,这或许就是对本作最好的注解。

《KATSU!》

安达充的伏笔清清楚楚,但从来不见引爆的震荡,而是在长流细水中轻轻浮现,一如整篇的风格。在棒球三作里,主角都背负了非常重要之物,但份量大概都不及KATSU!的活树。仍旧觉得安达充的男主真的很幸福,但掩卷之后,更多的还是伤感。本作冗余的部分,或者说未完成的部分似乎太多了,抛弃大纲匆匆结尾的痕迹过重,但香月的灵气,消散了想要抱怨的心情:
“你到底喜欢里山什么?”
“我可以回答你,但需要花些时间。
因为实在太多了。”

《H2》

1200买的发现有标价1100的了,亏麻了…很好奇每本封底的小说化对白是怎么来的,要是编辑方为豪华版特意撰写的那还真是有心了。翻译比天下版更认真细致,但倒未必更贴合原文的韵味,还有明显的错误。要是偶尔上色就更香了。

捧起实体书才发觉,一气呵成绝不轻松。有些许为连载而凑长的痕迹,往往会心但不致捧腹的安式幽默贯穿全篇。在千川首次打入甲子园后,浩荡的高中棒球图景便渐渐转入了更精细幽微的,更集中的恋爱运动物语,非刻画比吕的重要比赛往往就让千川后攻让人嫉妒。未见两女主有名有姓的闺蜜,使得缺了一点点平衡。正如湘北打山王不是决赛一样,hero的对决也没有被安排在最后,水满则溢的艺术不外乎是。观察比吕的世界,春华一步步走入中心的路途足够清晰,只是,安达充实在是太狡猾了,他把男孩每每抑制不住喷涌而出的澎湃,尽数留给了雅玲。“比吕像大海一样。”

《Cross Game》

三作中最不棒球的。
“你会成为怎样的大人呢?”
似不经意间的双关与隐义总是那么简单又好懂,藉此婉转地将所有的未言说温柔吐露。再现的话语毫无重复之感,不疾不徐地浓郁和延展着情绪的世界。赞同首卷绝佳,仅一卷,就让若叶成为了故事里不曾黯淡的主角。对比动画能感受到漫画有多洗练,但也有觉得不够洗练的时候,毕竟力道太轻的话,补笔便也成了冗笔。东是我最喜欢的安达充男二,大概在我心中,最好的投手最好的伙伴果然得是最好的打者啊~
PS:尽管画人非安达充所长,但不高兴的表情真的很可爱啊~

《Touch》

对比会感到本作笔触的粗糙,初见时一次次猝不及防的猛烈撞击,再见时却往往只觉被轻轻拂过,很难判断,这仅是眼缘使然,还是安达在本作里表现出的青涩,也成了调动我的情绪的青涩。和也是acgn里我遇见的最丰富、最完满的影子,原田新田孝太郎这一打南的拥趸,都在各自的意义上继承着和也,更不必说有着点睛之魂的英二郎。然而,作为一个“完美”的邻家女神,浅苍南完全承载不了自己被赋予的意义。

《Rough》

“唔唔…是看上去会赢的那个呀。”

忍不住会想没那么喜欢的一大原因是不是少了那一丝死亡的萦绕。1.中期最佳,曾看到作者在采访中表示“优秀的女性应成为男性为之奋斗争夺的动力”,这大概就是后期让我拧巴地膈应的原因。2.看到绪方后我明白了,安达充笔下的男主非得是天才不可,否则,没办法经历整个过程啊。3.绝不逃避的姿态哪怕不以青春之名,也耀眼至极。4.恍然察觉,朦胧的深情,是可以不以朝夕相处为前提的。5.仍是恰到好处的风趣,极佳的心绪的微妙表现和人物瞬间的捕捉。6.尽管结尾是神来之笔,但这个故事整体的平衡感不得我心。

《再见绘梨》

频繁地固定分镜和不惜笔墨地微变也许更重要的是表达一种象征:世界总会被同一尺度的视野观测为不连续的渐进。“我是我的世界”。或许,在藤本树的想象里,永远存在着摄像。那么,“跳出规格”的变化就是改变尺度的尝试,还原则表示尺度回归了原样。顺着这个思路,可以说《再见绘梨》是通过不断构建和拉扯层次从而消除了层次,它对标了《千年女优》。不过上述讨论并不真诚,还是m君好,让我在那一瞬间走到马洛那里:“说一声再见,就是死去一点点。”

《风之谷》

用无灯kindle初读,字句过密且小得不贴近就无法辨认,非常难受,不知何时已不再在意故事了,而只想赶紧为这份煎熬画下休止符。抱着朝圣的心态换上大屏幕重读,前三卷读起来慢且累,分镜常常乱而密,无法任凭画面流淌,鲜有单纯把它作为一个故事享受的时候。感觉是在以做动画的方式画分镜,太满太用力太缺少变化。之后分镜干净清晰了不少,似乎宫老学会怎么用漫画讲故事了。娜乌西卡是将作者的母性情结体现得最彻底的角色,较之年龄相仿的菲儿们,她一样单纯善良,活力阳光,勇敢之余还有着她们不曾体现的聪慧与杀伐果断,满满的神性和母性。可那又如何呢,完全想象不出她撒娇的样子。故事亦是靠设定才撑起了其圣母心。私以为讽刺意味爆表的是,漫画如照妖镜一般将评论家们言之凿凿广览众品下的分析之滑稽照射地一览无余——电影里的情节可能压根就不是宫老的真实想法,而只是为了让自己画的飞机动起来随便编的。

《三个阿道夫》

“久候多时,终见春阳照暖,唯心事难静,如花絮纷飞。”

对大和民族乃至对全人类彻骨的批判,以及将故事完整融入写实的、超越一时一隅的历史的构造,都是了不得的地方。但内容陈旧啰嗦,表现力较之同题材的名片也先天不足,因古早性或体裁内的开创性而另眼相待不是我的风格。作为漫画乐趣过低,推动情节发展的不是巧合就是快进,过量的文字透露着拒绝剪裁的意愿,毋宁说故事沦为了表达价值和理念的载体。从这个角度而言,以血绘就的被战争毁灭的部分,也并不值得毫无保留的称赞。

《水星领航员》

跳了3卷/和我格格不入的作品,说教味重不重且不谈,它的色彩始终鲜明而浓烈:永远拥抱、体验、享受、热爱眼前的生活,工作至上的倾向,这不说完全,至少也是多处对立着我对人生的态度。从纯审美的角度而言,自己未必不会被这样的作品打动,但本作将价值融入叙事的姿态太积极了,使剥离作品内蕴的情绪去阅读故事变得不可能。做作的仪式感也不讨我喜。较之《横滨》更有章法也更着痕迹,少了几许仙气,多了不少烟火气,但这类空气系都非我所爱。

N

《NGNL0》

重读,印象上有些许偏差,然而自己也不知道两次读的是不是同一译本。休比的设定很讨巧,模式很老套,但作者还是用他的匠心与细腻,给出了一份充满温度而惹人怜惜的答卷,精心设计的特色用语,赋予了休比影像难以传达的魅力。整体文风的中二程度略微超过了我的受用区,精简些会读得更舒服。叙述者亲口表明自己的涂抹行为,为所讲述的故事主动增添一层神秘,这个桥段我很钟意。

《重启咲良田》

还是更喜欢动画。对比小说,在发掘了动画缺失部分的同时更赞叹于其结构之精妙——将舞台作为演绎重心,用行动与细节凸显人物,失之细腻而更有余味;失之完整而更显精致。可能,我是怀念那份距离感吧。
节奏放缓导致能力未来视的矛盾变得醒目,但心理描写在贴近人物上作用无可媲美,动画三遍识惠之深也不及文字一遍,情感回收亦极精彩。
不相信话语的正确却相信话语的力量,这就是河野的温柔吧。“喜欢的东西增加,是一件幸福的事情。”

《光在地球之时》

电子版的校对简直灾难/有太多遗憾的《文少》姊妹作,侦探由满口书的少女变成了语皆花的幽灵,但这般定调也注定了差距——较之书,花天然就隔了一层,仅以和歌千首,不足扩展世界。对应可见用心:不在《源氏物语》局中的式部,在本作中亦为后来者。大妈的文笔依旧那么细腻唯美,但情节掺杂了不入格调的部分,继承了前作不着边际的特质却似有些力不从心,转折极其粗暴,甚至几个重要角色都因情节需要而被肆意捏揉着形象,矛盾混乱不止。将光与是光的感情混在一起是非常糟糕的处理,反复描绘的深情亦因没有基石而显得虚浮刻意,可笔下的少女心实在太爆炸太爆炸,帆夏不断引乱心绪,却觉已不必言。在我心中,竹冈姐姐属于顶级的插画家,非以画叙事造境的类型,这次文中的插图整体还略有逊色,然其风格与本作古典凄迷的气质堪称绝配,上色的篇章更酿梦魅。

PS:虽然油腻滥情全被附身的吸走了,然是光仍有让我生气的地方…

《妹妹人生》

兄妹的思想扭曲到令人发指,客观上乱伦是背德的,但文中所展现的,只是这对兄妹刻意去筑起高墙对抗一切,除“她”外的偏见仅存于想象之中,并不是他们为了爱情不得不牺牲一切,而是一开始就只想抛弃不做他想,两人自己才是真正需要这份背德感,自我麻痹以伪造崇高的人。当然,父母的教育问题太大了。

G

《浪漫沙加2 七英雄的复仇》

以千年帝国之兴为轴,然幕终却飘然无痕,落力之处,从来不在帝国,而在名为皇帝的冒险者身上。笔触伴着精致梦幻的场景赋予了本作辨识度极高亦极难觅的气质——高贵悠扬,七英雄将故事的余味拉得更为醇厚,又添了数分怅惘的气息,在恩怨了结后,蚁后巢穴深处再见诸人的幻影时尤显醍醐。重山万水地追寻诗人,最终仍是云深不知处,可于途中一步步集齐的乐器在空灵的山间奏响,如起源所听的逸闻般引来了风中的翼人——我想,仅以RPG的任务而论,再没有对浪漫更好的诠释了。尽管有加载太慢,小怪难躲,道具就一个还基本没用,难度曲线失衡等缺点,但结尾缓缓的缅怀,带来了抚平一切不满的感动。

PS:这名字的中译就离谱……

《圣兽之王》

属于完美对上个人g点的好玩,超级强迫症达到了多两个角色学两个技能就能全队配一天的程度(然而最终战又双叒叕配错了驱动上给精灵弓了竟然还是赢了),实际上,这游戏的思考量正是在难度偏低的情况下才得以体现的,资源过剩才能配出多个个性化又多面的队伍和满足我所有appp和技能全用上的愿望,才能形成牵一发而动全身(限剧情角色)。跨级过竞技场难是难了,结果就是清一色的控制抢先手aoe,单调的核心和随机应变但实质一成不变的挂件,为赢卷效率导致同质化,这就是现代社会无趣的地方啊~一言以蔽之,绝大多数战斗向游戏为了获胜需要减法,而本作的迷人之处在于加法。不过配队系统仍有瑕疵,有A职业是B职业的真子集的情况,不改变装备想让buff上给巫女而非精灵弓好像只能把其中一个送到前排送死……

《Ever17》

一周目正是17年,二周目似乎该延后10年啊,作品里17的彩蛋可不少。线索全面又清楚,随着故事发展有序传达,但解答规则非常出格,好比平几题条件逐个列出还有重点标红,兜转半天出不来看答案发现是黎曼几何……以自我为核心,以名字和观测为关键词的唯心本体论有力撑起了概念上的演绎与表达,并非我最喜欢的那种诡计,但的确拥有杰出诡计的特质——大胆巧妙兼易懂,设计上最精妙的一处是鸠,既让她被动入局持续传递违和感,又利用其此前深入人心的孤僻使破绽始终不显。一些问题在续作中得到了改善:绝佳的封闭环境沦为了单纯的背景;个人线有先后关系却不限制游戏顺序;缺乏主谜的引导;前奏冗长散漫;以经典物理搭起整个框架却破绽百出。之于本作cure理论既完美贴合气质,亦有远强于meta的解释力,能让几个有降神之嫌的重要设定大抵自圆其说,但我还是觉得这个病毒万能过头了就是一种都合……

《战场女武神 3》

新档无dlc初见N全S,ace只少“伊姆卡潜入”。

很喜欢op。高闪避实在太恶心,不绕背会打得发狂。制作组对难的理解就是提高不可控程度猛增sl量吗?初档时间200+h,实际大概2倍往上吧,我酷爱反复重读档偏偏战役中无法存档。N火力恐怖强迫症初玩非常辛苦。早期指令模式都不懂数度被爆兵爆傻,上手后好很多但首档通关后尚不会跑…系统超好玩耐玩,然有些冗复且卧倒三连贴脸不中和倚栏射还全炸栏上太搞心态,地图重复倒未曾削弱攻略的动力,反倒惋惜有几个开发不足。一些角色的属适性潜能互相矛盾略显滑稽。特别中意的一个小细节是各人灭敌后的表情特写,个性一览无余。除主角光环外,剧本宏观而言仍有不少不可理喻之处,却用简单的笔触勾勒出温度与生趣,最终留下潇洒的余味,讽刺亦点到为止。故事与操作内外一致的变强带来的满足感极为充实。莉艾拉的头发可真漂亮啊!她在伊姆卡结尾的告白让我内心轻颤。

《兰斯9》

系统很有趣然开发性糟糕,连打8结局非常脱力。故事写得真的很好,冒险剧本身王道的不行,但把控到位,在音乐等的加持下燃泪点俱全,配上了特色鲜明的兰斯式滑稽佐料后更是入味。文本的轻盈写意削去了革命本来的肃杀之气。只是,相较于完成度无可挑剔的兰斯团,对手的塑造明显有些敷衍,乃至巴顿派的弗老头和鲜花将军的牺牲,都是轻飘飘的。希拉的转变略缺过渡。皮古从变身动作到个人线走向都充满了恶搞的气息。兔子线格调高贵妙笔屡出,可惜角色缺少前作加持,又是那种不怎么讨男子主义喜的性格。没有魔法的情况下,靠着法杖顶在前线的法王让志津香不由得称赞,库鲁库的强大,确实不是兰斯其他的女人够得着的。利克真帅,尽管又被用来反衬兰斯了,还是差点把我掰弯了。

《大航海时代4》

有趣设计+浪漫文化+立场极正(美化海雷丁还是能看出倾向的)。世界足够自由,但受限于霸者之证,收束没那么自由。白鲸见而不得,稍有遗憾。蒂雅线最有味道,华梅线最为彻底,可惜情节少碎且条件各异,导致全剧情流程会很繁琐,丰富的历史考据大多藏在了细节与背景中。图景与设计带来的浪漫感回味无穷。环游世界时会发现,相较之下,那几个海域多小啊,海洋史亦有此证,本作认真表现了那来自大航海时代的开拓精神。但多次恶心地不行,10h+的公正档挑战均以失败告终(全是我自以为准备万全也不觉有重大失误但系统就是要你死的那种,水手多了拼命要粮少了开局投降,实乃死不足惜),或该说铁头娃不适合公正?另,我果然缺乏经商才能。

《ef – the latter tale.》

再拜陈三叹:一叹“刘郎已恨蓬山远 更隔蓬山一万重”;二叹“此情已自成追忆 十一年前梦一场”;三叹“曾经沧海难为水 除却巫山不是云”。初闻自许曲中人,再听恍觉题已离。

PS:发现千寻线的校对叫“科洛丝·琳希”,又惊又喜,天下空轨厨,或许真的是一家吧。

《火焰之纹章 晓之女神》

怎么会有这么恶心的游戏,关了动画一个敌人回合还能表演几分钟,这已经墨迹到天际的玩意制作组尚嫌太快,玩法上高度鼓励玩家缓慢小心推进。系统地形很复杂吗?走位卡位这些东西很难吗?答案是都不,但在战败即永退的所谓特色下多上人就一大堆细节都不得不注意,且一个失误就可能重开,本质就是强迫你一次性做一堆小学计算题,一旦有漏错就得全部重算,遑论在敌人一定会动手的情况下一些章节居然鼓励不杀伤过。我玩游戏是很乐意重开的,但我很怀疑制作组对一章的重开成本心里有没有数。此外许多小地方需要注意和调整,但它默认,烦躁状态下快速点常常点错,但我会想要再确认吗?都拖成这样了,与其再让我一个个确认,不如让我去把制作组家砸了。最幽默的是,这真是一个非常硬核非常依赖准确计算的战旗吗?那就得问候一下制作组了,你miss你妈呢。艾克是气概十足的英雄,尤努是灵气满满的女神。

《空之轨迹fc》

通过利贝尔处处的泥土与轻盈翱翔的尤塞尔号,fc展示了叙事美学的巅峰,无比近人而不失优雅。我想,我是憧憬艾丝蒂尔的,少女启程于从未离开的生长之地,一步一步踏遍祖国的每一寸土地,与各异的灵魂,不断编织着崭新的邂逅,在男孩的陪伴与名为冒险之物的浸润中,出落地愈发美丽。

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